你对战争儿童的悲惨命运有什么感想
战争的危害，老子在《道德经》中早就告诉了我们，“师之所处，荆棘生焉，大军之后，必有凶年”。因此，老子反对战争，称兵者为不详之器，不得已而用之，恬淡为上。因为，战争的直接受害者，是人民。杜再甫的《兵车行》让我们看到了征兵的一幕：“车辚辚，马萧萧。行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄”。兄弟如手如足，夫妇如宾如友，今日离别，何时是归期？而战争又是如此残酷：“铠甲生虮虱，万姓以死亡。白骨露於野，千里无鸡鸣”。”“尸填巨巷之岸，血满长城之窟，无贵无贱，同为枯骨”。战争终于结束，侥幸生还，家中景象又如何？“十五从军征，八十始得归，道逢乡里人：“家中有阿谁？…… 遥望是君家，松柏冢累累。舂谷持作饭，采葵持作羹。羹饭一时熟，不知贻阿谁”。这些诗句，是对战争的血泪控诉！战争让人妻离子散，家破人亡，生活在水深火热之中，战争，带给人民苦难深重。 全世界的人们，都爱好和平，诅咒战争，但和平的上空，始终笼罩着战争的阴影，严重的，还要引发世界大战。这是不是人类的宿命？欲望是个永远填不满的坑，贪婪也许就是人类的本性，如果不加限制，任其发展，势必会引发战争，比如日本，强硬把钓鱼岛国有化，枉顾事实，篡改历史，中国人民怎么会答应？人类的历史，既是一部发展史，也是一部战争史，战争，和平循环不停，真希望有那么一天，全世界的人们都亲和兄弟，和平相处，不再争夺，象一个大家庭，其乐融融？这种想法，大概，也许，肯定是痴人说梦，但美好总在希望中。正如鲁迅所说：“希望本无所谓有，也无所谓无的，这正如地上的路，其实，地上本没有路，走的人多了，也便成了路”。
听贝多芬的命运交响曲的感想
伽利略的这句话用来形容贝多芬的前半生再好不过了。多芬一出生就开始了他与命运的抗争。父亲想开拓他的音乐天赋，总是把他当作神童一样四处炫耀。四岁的时候，父亲就让他整天坐在洋琴前，或是把他和一把提琴一起关在一间屋子里。父亲总是用暴力迫使他学习。十一岁时，贝多芬加入了戏院的乐队。十三岁时，他当上了大风琴手。他总算不厌恶音乐，这是非常幸运的事了。 贝多芬在剧院工作的同时，跟乐队指挥奈弗学习巴赫的《平均律钢琴曲》和作曲法。贝多芬通过向这位老师学习，认识到学习德国 民族音乐传统的重要，并在奈弗的引导下也接受了启蒙运动的影响，对德国当时的进步文学发生了浓厚的兴趣。 贝多芬作为钢琴家所具有的娴熟技巧给所有的人都留下了深刻的印象。他不仅是一名成功的演奏家，也是一位优秀的教师。他不久就成为一名多产的作曲家。他的作品颇受欢迎，二十五六岁时就能轻而易举地把作品卖给出版商。 可以说，贝多芬的童年是不幸的，但又是幸运的。父亲的暴力和恶劣的社会环境无疑一双沉重的铁锤，不断地敲打着这颗“顽固”的铁定，环境造就了他倔强的性格，勤奋使他迸发出对于生活和音乐的火花。他艰难的但成功的迈出了人生的第一步。怀特曼说：“生命是一份来自上帝的礼物。”贝多芬收到上帝的第一份礼品，则是“磨练”，磨练出了他勇于抗争的性格和坚忍不拔的精神。这是任何一个人成功迈向人生第一步的重要条件，也是塑造一个时代英雄的不二法门。 我要扼住命运的咽喉，决不能让命运使我屈服----贝多芬 樱花最美丽的时刻，也就是它即将凋零的时刻。人生最闪耀的时刻不在于他所在的巅峰，而在于向高峰冲刺的低谷。上帝给了贝多芬第二份礼物则是“考验”，考验他对生命的不屈，对音乐的执着。 贝多芬将近而立之年时就有了失聪的先兆，当他真切地感觉到自己的耳朵越来越聋时，他几乎绝望了。人生似乎不值得活下去了：对一个音乐家来说，还有比听不见他喜欢听而且靠它生活的甜美声音更不幸的事情吗！这位年轻的作曲家为此不祥之兆而感到惴惴不安，这是可想而知的。一时间他竟想到了自杀。他并不象先前那样多产，而且作品也给人以诘屈聱牙之感。他想起他想写的一切音乐，“我要扼住命运的喉咙！”也许对他来说，在耳聋的时候创作音乐并没有别的音乐家那么难。在他看来，音乐不仅是用迷人的声音安排各种主题或音型，它也是表现最深刻的思想的一种语言。 处于“炼狱”中的贝多芬经受到命运暴风雨的洗礼，没有听力，则用心去感悟音乐，老子曰“大象无形，大音无声”，音乐的境界则是来自内心的感悟。如果说这位超乎时空的最富有天才的作曲家饱尝了失聪的辛酸，不如说那就是对命运的一种最无情的嘲弄；如果说贝多芬不顾失聪的痛苦，以一种超人的毅力继续保证了作品的质量，那么这就是一种鼓舞人心的、近乎令人难以置信的功绩。但是事实比想象的还要出人意料：实际上贝多芬在完全失聪的岁月里，谱写出的乐章超出了他早期作品的水准。在人生烈火中创造出了令世人瞩目的辉煌。 布律耶尔说：“用感情生活的人的生命是悲剧，用思想生活的人的生命是喜剧。”在反复无常的命运面前，贝多芬并没有被命运所打倒，而是扼住了生命的“咽喉”，成为了敢于冲撞命运的“天才”。他的身体正在走向死亡，但他的灵魂则挣脱了命运的枷锁，如凤凰涅磐般的重生，飞往天堂，实现了永恒。
谁有震撼点的音乐，像贝多芬的命运交响曲一样。
德沃夏克《第九交响曲》第四乐章 《征服天堂》主题音乐（很有可能） 《布兰诗歌》“哦，命运女神”（很有可能） 柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》第一乐章，开头恢宏部分 贝多芬《第五交响曲》第一、四乐章 贝多芬《第七交响曲》第四乐章 贝多芬《第九交响曲》第四乐章 柴可夫斯基《1812序曲》，尾声高潮部分 夏庞蒂埃《感恩赞》前奏曲（推荐） 罗西尼《威廉退尔序曲》尾声高潮部分 苏佩《轻骑兵序曲》中间高潮部分 威廉姆斯《奥林匹克运动号角和主题曲》 威廉姆斯《召唤英雄》 威尔第《凯旋进行曲》，中间小号部分 科普兰《普通人的号角》 埃尔加《威风堂堂进行曲》第一号 理查施特劳斯《查拉图斯特拉如是说》，开头恢宏部分
谁有震撼点的音乐，像贝多芬的命运交响曲一样。
德沃夏克《第九交响曲》第四乐章 《征服天堂》主题音乐（很有可能） 《布兰诗歌》“哦，命运女神”（很有可能） 柴可夫斯基《第一钢琴协奏曲》第一乐章，开头恢宏部分 贝多芬《第五交响曲》第一、四乐章 贝多芬《第七交响曲》第四乐章 贝多芬《第九交响曲》第四乐章 柴可夫斯基《1812序曲》，尾声高潮部分 夏庞蒂埃《感恩赞》前奏曲（推荐） 罗西尼《威廉退尔序曲》尾声高潮部分 苏佩《轻骑兵序曲》中间高潮部分 威廉姆斯《奥林匹克运动号角和主题曲》 威廉姆斯《召唤英雄》 威尔第《凯旋进行曲》，中间小号部分 科普兰《普通人的号角》 埃尔加《威风堂堂进行曲》第一号 理查施特劳斯《查拉图斯特拉如是说》，开头恢宏部分
贝多芬《命运交响曲》的旋律发展变化？
全曲共有四个乐章。 第一乐章，辉煌的快板(Allegro con brio) 明亮的快板，2/4拍子，奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。 这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。 它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。 命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。 再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。 第二乐章，带有活力的行板(Andante con moto) 稍快的行板，3/8拍子，双重主题变奏曲式。第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。 在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。 第三乐章，谐谑曲：快板(Scherzo: Allegro) C小调，快板，3/4拍子，诙谐曲，是决战前夕各种力量的对比。 大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。但是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。 最后，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。 第四乐章，快板(Allegro) 快板，4/4拍子，奏鸣曲式。开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲，先是由乐队全奏辉煌的第一主题，后是由弦乐拉出欢乐第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部高潮时，狂欢突然中断，远远地又响起了命运的威吓声，但已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。 这就是命运交响曲，高亢、激昂，催人奋进。这首在饱尝人生磨难、忍受身体与心灵双重伤害后，向命运发出的挑战与呐喊，是孤独的诉说，是病痛的呻吟，是愤懑的宣泄，是对人生多舛的拷问！ 于是，辉煌、明亮的第一主题再次响起，以排山倒海的气势，表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战，终于以光明的彻底胜利而告终。
贝多芬命运交响曲得各个演奏版本有哪些？
子曰：大哉问。这世界上有多少指挥家，就会至少有多少个贝多芬第五交响曲的版本，因为有不少人录了不止一次！
有哪些向命运挑战的名人(除霍金.贝多芬，张海迪.海伦-凯勒以外
帕格尼尼，他首先是一位苦难者，4岁时一场麻疹和强致性昏厥症，已使他快入棺材，7岁患上严重肺炎，不得不大量放血治疗，46岁时牙床长满胀疮，只好拔掉几乎所有的牙齿，牙病刚便愈又染上可怕的眼疾，幼小的儿子成了他手中的拐杖，50岁后关节炎，肠道炎，喉结核等多种疾吞噬着他的肌体，后来，声带也坏了，靠儿子按口形翻译他的思想，他仅活到57岁，就口吐鲜血而亡，死后尸体也备受磨难。先后搬迁8次，上帝搭配给他的苦难实在太残酷无情了，但他似乎觉得这还不够深重，又给生活设置了各种障碍和漩涡，他长期把自己囚禁起来，每天练琴10至12个小时，忘记饥饿和死亡，13岁起，他周游各地过着流浪的生活，他一生和5个女人发生过感情纠葛，其中有拿破仑的遗孀，姑嫂间为他展开激烈争夺，在他眼中这也不是爱情，而只是他练琴的教场，除了儿子和小提琴，他几乎没有一个家和其他亲人，苦难才是他的情人，他把她拥抱得那么热烈和悲壮。 他其次才是一位天才，3岁学琴，12岁就举办首场音乐会，并一举名，轰动舆论界，之后他的琴声遍及法、意、奥、德、英、捷等国，在意大利巡回演出时产生神奇效果，人们到处传说他的琴弦是用情妇的肠子制作的，魔鬼又暗授妖术，所以他的琴声才魔力无穷，维也纳一位盲人听了他的琴声，以为是乐队演奏，当得知台上只他一个人时，大叫：“他是魔鬼”。随后匆忙逃走。 他不仅用独特的指法、弓法和充满魔力的旋律征服了欧洲和世界，而且发展了指挥艺术，创作出《随想曲》、《无穷动》、《女妖舞》和6部小提琴奏曲及许多吉他演奏曲，几乎欧洲所有文学艺术大师，如大仲马、巴尔扎克、肖邦、司汤达等都听过他演奏并为之激动。音乐评论家勃拉兹称他是“操琴弓的魔术师”。歌德评价他“在琴弦上展现了火一样的灵魂”。 他就是世界超级小提琴家帕格尼尼，一位同时接受两项馈赠又善于用苦难的琴弦把天才演奏到极致的奇人。 上帝创造天才的方式便这般独特和不可思议，人们不禁问，是苦难造就了天才，还是天才特别热爱苦难？这问题一时难以说清，弥尔顿、贝多芬和帕格尼尼被称为世界文艺史上的三大怪杰奥斯特洛夫·斯基，史铁生，玄奘，爱因斯坦，爱迪生，凡高，霍金，诺贝尔......
贝多芬的命运是几级的
这首歌曲老难度啊。虽然考级音乐上没有指明这个曲子作为考级曲目，但是我觉得得有十级了。
贝多芬的命运交响曲的由来
贝多芬开始构思并动笔写c小调第五交响曲是在1804年，那时，他已写过“海利根遗书”，他的耳聋已完全失去治愈的希望。他热恋的情人朱丽叶塔·齐亚蒂伯爵小姐也因为门第原因离他而去，成了加伦堡伯爵夫人。一连串的精神打击使贝多芬处于死亡的边缘。但是，贝多芬与命运展开了顽强的抗争。他在一封信里写道：“假使我什么都没有创作就离开这世界，这是不可想象的。”贝多芬在一生中最痛苦的时期，展开了一次旺盛的创作高潮：降E大调第三交响曲（英雄）尚未写完，c小调第五交响曲（命运）已开始动笔。1807年《命运》完成并出版之前，活泼浪漫的第四交响曲已在一年前上演，同场首演的还有F大调第六交响曲（田园），G大调第四钢琴协奏曲和为钢琴、合唱与乐队写的幻想曲。在此期间，完成的著名作品还有：C大调第二十一钢琴奏鸣曲（华尔斯坦）、f小调第二十三钢琴奏鸣曲（热情），俄罗斯弦乐四重奏三部，贝多芬自己钟爱的唯一一部歌剧《菲黛里奥》和三种《莱奥诺拉序曲》，贝多芬唯一的小提琴协奏曲——D大调小提琴协奏曲（这也是世界小提琴经典作品），C大调弥撒曲。等等。所有这些作品都堪称是煌煌巨著，每一部后来都成为垂世之作。这是贝多芬留给世界的宝贵的精神财富。
怎样理解贝多芬“我要扼住命运的咽喉”这句话？
人生，机会总是有的，不过稍众即逝，就看你能否把握住。抓住了机会，主导权在你手中，扼住了命运的喉咙，命运将听从你的指说，贝多芬不幸耳聋，但他把握机会，创作出无数名曲。而贝多芬在自己人生的舞台上，导演一切的，并非是命运，而是他自己。不要臣服于命运之足下，要让命运向你屈服，贝多芬做到了，他扼住了命运的咽喉，在这个舞台上，他才是永恒，并没有因命运而主导一切。贝多芬是命运的佼佼者。 希望能采纳！
