对联：搏命运风浪，巨人谱写英雄乐曲.求对联
上联：搏命运风浪，巨人谱写英雄乐曲 ；下联：挑解放重任，烈士奏响革命战歌。
命运交响曲
我想但凡学生，对于贝多芬的《命运交响曲》都不会陌生。哪怕你是一个乐盲，在你已经走过的那些岁月里，你都会听别人说起过这个闻名遐迩的曲子，甚至不夸张地说，你也一定曾经亲自聆听过，只不过你不曾知道它的名字，或者因为是支离地听过，并不曾完完整整地领会它。我也是音乐门前的过客，除了会三两支笛子曲以外可以说是一窍不通，但贝多芬的《命运交响曲》在我心头弥留下的却不只是一瞥惊鸿的瞬息印象而已。我至今不敢说我懂得这首曲子的深刻内涵，但所幸人的灵感是最宝贵的财富，因而，我可以为所欲为地享受每一次听音乐过程中心头的感喟。 众所周知，《命运交响曲》亦叫《第五交响曲》，是贝多芬于1805至1808年间所作。大家对于这首曲子的评价可以说是到了令人“高山仰止”的地步，而且在评价这首曲子时一般都会引贝多芬自己说过的一句话：“我想扼住命运的喉咙，它决不能使我屈服。”于是也不难看出，《命运交响曲》是对命运的叫板，是一个身残志坚的作曲家不屈于命运的折磨的最好印证。作曲家的灵魂是歌曲的灵魂，一个铁骨铮铮的好男儿会作出软若无骨的曲子么？似乎不能，所以，贝多芬的天性为《命运交响曲》作了最好的诠释。在他的辉照下，其余附和般的评价倒显得可有可无了。 贝多芬，全名路德维希·凡·贝多芬，生于1770年12月16日，卒于1827年3月26日，是德国最伟大的音乐家、钢琴家，也是维也纳古典乐派代表人物之一，曾经师从海顿，与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。 贝多芬的一生是辉煌灿烂的一生，也是孤独痛苦的一生。他的命途乖舛。孩提时代，在许多人还依偎在父母怀里撒娇耍赖的时候，他嗜酒的父亲为了把他培养成一个像莫扎特一样的摇钱树，使用暴力逼着他练习各种各样的乐器（说到这一点，倒有点像中国人传统观念中的“棍棒底下出孝子”）。对于一般人而言，压力越大，反抗的情绪也就越严重，幸好，贝多芬对音乐有其独特的天赋，所以最终能够玉琢器成。但不久厄运便降落到他身上，等他稍微长大一些，他最亲爱的母亲离他而去，贝多芬悲痛欲绝，痛苦中唯有写信向朋友哭诉。但悲伤不止于此，人生对他来说就好像是一场悲惨而残暴的斗争，不幸之中总埋藏着更多惨烈。当贝多芬开始崭露头角、初尝成功与鲜花的美好滋味时，痛苦又一次找上了他——他慢慢地竟失聪了。对于一个作曲家来说，失聪是一件多么可怖的事情！就好像一个手工艺人没了双手一般，这对贝多芬的打击不可谓不重。但贝多芬拒绝了常人的软弱，他以坚强的毅力和对音乐的灵敏与天赋，在失聪后作了许多脍炙人口的作品，甚至可以说，几乎贝多芬所有出名的作品都是耳聋后写的，包括《命运交响曲》。 《命运交响曲》，那是一个史诗般的“恢弘巨制”。说它“恢弘”，说它“巨制”，不是说它的篇幅有多大，而是它的影响力、它个中所蕴含的内涵与哲思甚深。什么叫叹为观止？这便是。《命运交响曲》，那是一个强者面临苦难所应承受的精神总汇，是“吃得苦中苦，方为人上人”的最好概括。 《命运交响曲》充满了生命搏动的气息。在《命运交响曲》的开头，是这样一段乐章：“︴ 03 33 ︴1— ︴ 02 22 ︴7— ︴……”这给人的错觉就仿佛是命运的敲门声——咚咚咚，咚咚咚。然后生命的序幕拉开，宣读圣旨一般把上帝的安排竹筒倒豆腐似地倒了出来。好比门拉开，看见了拜谒者，但拜谒者正是典型的“不速之客”，喧宾夺主地叨叨不休。人是天地间最不会屈服的生物，作为生命的强者犹如是，于是，人与命运展开了殊死搏斗，第一乐章的快节奏，第二乐章的慢节奏，以及第三、第四乐章融合奔放、快速、抒情诸般情调的旋律，正是人与命运抗争的最好表现。人不管面对什么事，往往有喜有忧，有坚决有犹豫，这是人之常情。而《生命交响曲》里，音乐的高低起伏，舒缓紧急好比是人的心历路程，音符流淌间是最真实的生命再现。 无疑，人在命运面前是微不足道的，两相比较，就好比是蚂蚁与大象。但再小的蚂蚁也有自己的尊严，再大的大象也不能击垮蚂蚁的信念。正如海明威在《老人与海》中所说，人不是为了失败而生的，一个人可以被毁灭，但决不能被打败。这就是强者的风范，是重压下的风度。重压下的风度，指的便是面对困难，面对严酷的悲剧命运，面对难以逆转的社会现实，自始至终都不失去人的尊严，不失去勇气、决心和信念，以坚强刚毅、勇敢正直的态度对面一切尖锐的外部冲突和内心冲突，积极乐观。它是一种永恒的超时空的存在，是一种悲剧人生的艺术表达，是一种压倒命运的力量，更是一种值得每一个人去学习的优雅。 在《命运交响曲》里，作曲家很好地再现了孟子“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，行弗乱其所为，所以动心人性，增益其所不能”的思想。如果说命运真是上帝，是俄林波斯圣山居住的神，那么曲子里幻化而成的英雄就是不屈的普罗米修斯，是传说中日复一日推石上山的西西弗斯。援引中国的一个典故，则是“刑天舞干戚”。“刑天舞干戚，猛志故常存。”只要人自己不向命运低头，命运是如何也战胜不了人的。俗话说，有志之人，主宰命运；无志之人，命运主宰（他）。这是一个不争的事实，好比你逆水行舟，不进则退。 在《命运交响曲》的奏鸣曲部分，作曲家旋律的回喝，再现部对程式部有变化的重复，就好像再现着命运一次又一次的打击。而程式部主副部之间用圆号所作的衔接、再现部之前用单簧管演奏的引子，富丽堂皇，具有高贵典雅的气息，便好似强者的骨气与风度。前后间的对照，是强者抗拒命运的又一种象征。我总觉得生命是一座坟墓，要想重生，必须有凤凰涅磐的勇气，有苍鹰啄羽的胆量。罗曼·罗兰不是曾经说过，生活这面犁，一方面割破你的心，一方面掘出新的源泉。所以我们要像惠特曼笔下描绘的那样——“即使在命运的迎头痛击下，我头破血流，但我仍在前进。” 我们不能屈服于命运，不能做命运的奴隶。人生于世，就好比草长一秋，风吹雨打、磕磕绊绊是在所难免的。要学会坚强，学会在苦难中成长。我们不能因为悲苦而一味沉沦，不能因为灾难而一味感伤，人是小草，风再大，我们依然昂首挺立在风中，没有什么能压倒我们，包括命运。哲人说过，坚强是一个英雄最本色的后盾。当我面对自己生活中所遭受的坎坎坷坷时，我也一直是这么执著的。我相信，这个世上没有什么过不去的坎，如果困难来临就向命运俯首屈膝，从而失却一个人做人的尊严，那实在太不值得。我们可以无所畏惧地挑战一切，号称权威的命运也不在话下，只要我们有足够的勇气和信念——而这些，在《命运交响曲》里被诠释得很好。 《命运交响曲》，是一首集生命哲思和古典意蕴于一体的曲子，它捕捉到了人真正称之为人的灵魂性因素。也难怪贝多芬被世人誉为“音乐诗人”，单就一首《命运交响曲》，他就无愧于这个称号。人说，一首好的曲子，好比是一部好的小说，须内容充分，意义深远。而《命运交响曲》足足具备了这一切。有时候想想，与音乐相比，其实文学真的很笨，因为“文学只有言语，只有阅读，音乐无需说话，只要聆听。若用音乐传递感情，不需纸笔，却能以文学难以想象的速度飞越千山万水，飞进千家万户。生活也由此而变得更加精彩。”似乎，音乐的力量便在于可以不借助语言文字去传达一种人生哲学。 历史总是这样，让痛苦和磨难去造就英雄、造就伟人。《命运交响曲》，恰恰是一部英雄对抗命运的传奇之作，它严谨而富有渲染力的音调与旋律，让人感觉如梦如幻，却又真实得不容置喙，让人于无形中体会到一种力量，一种足能与魏晋风流相媲美的重压下的风度！
怎样听出命运交响曲的主音高？
多听几次就听出来了，关键是要有耐心。其实静下心来还是可以分辨的，可这是个只可意会不可言传的问题。只能这样告你了。
怎样听出命运交响曲的主音高？
多听几次就听出来了，关键是要有耐心。其实静下心来还是可以分辨的，可这是个只可意会不可言传的问题。只能这样告你了。
命运交响曲想到什么景象
命运交响曲赏析贝多芬（1770-1827）是德国著名的作曲家，他出生于一个贫寒的音乐家庭。贝多芬4岁就随父亲学习小提琴和钢琴，父亲曾梦想把他培养成为莫扎特式的神童，但因环境不佳，未能实现。贝多芬幼年的教师聂耶菲为他的艺术成就奠定了基础。在老师的帮助下，1787年贝多芬到维也纳向莫扎特学习作曲。贝多芬还向许多音乐名家学习，艺术上进步很快。1795年，他曾获得卓越钢琴演奏家和作曲家的声誉。贝多芬的作品著名的有《c小调奏鸣曲》（“悲怆”）、《第三交响曲》（“英雄”）、《第五交响曲》（“命运”）、《第六交响曲》（“田园”）、歌剧《费德里奥》、《第九交响曲》（“合唱”）等。贝多芬的创作继承和发展了德国音乐的优良传统，他用毕生的精力为世界音乐文化的发展做出了卓越的贡献，对十九世纪以后的欧洲音乐发展具有深远的影响。作品赏析：贝多芬的《命运交响曲》原名《第五交响曲》，它是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。全曲共有四个乐章第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。第二乐章 稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。第三乐章 快板、诙谐曲，是决战前夕各种力量的对比。大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹
贝多芬创作命运交响曲的故事
贝多芬一生57个春秋创作了256部作品，其中有像《热情鸣奏曲》等许多传世佳作。评论家认为，贝多芬的作品集古典音乐之大成，开浪漫主义音乐之先声。他比任何前辈都更鲜明地揭示：音乐的力量可以不借助语言文字而传达一种人生哲学。他通过自己的音乐语言，倾诉了欧洲人民在封建专制桎梏下的苦难境遇，信守自己提出的“人民艺术家的作品，应当为穷苦人们服务”的信条，讴歌了广大人民群众反抗专制统治和外敌侵略的英勇斗争。他主张“应给世界以和平和完善的法律，不要再进行侵略”，音乐“要表现外界和内部的和平”。在音乐形式方面，他开拓了奏鸣曲、交响曲、协奏曲和四重奏的范围。他最伟大的成就之一，就是提高了音乐的地位：音乐在18世纪曾被认为是低于文学和绘画的艺术；在他之后，再也不能说音乐只不过是“悦耳的艺术”了。 然而，更令参观者感动而铭心难忘的还是贝多芬战胜耳聋、成为乐圣的惊人毅力。他年轻时患有耳疾，32岁时加重，49岁时完全失去听觉。这对一位音乐家来说，无疑是致命的打击。他曾闪现过自杀的念头，写下了著名的《海利根遗嘱》，但发自内心的艺术家责任感的呼唤使他醒悟：“不能什么都没有创作就离开这个世界。”他决心向厄运挑战，“要扼住命运的咽喉”。于是，他以水滴石穿的坚强意志，在耳聋条件下，全凭记忆和乐感作曲和演奏，写成了《第五交响曲》、《第九交响曲》等一批不朽名作，攀登上音乐的光辉高峰。无产阶级伟大导师恩格斯在给他妹妹的信里曾谈到贝多芬的《第五交响曲》：“昨晚听到的是一部多么好的交响曲啊！要是你还没有听过这部壮丽的作品的话，那么，你一生可以说是什么也没有听过。”据讲解员介绍，《第九交响曲》的首场演奏空前成功，许多人流下了眼泪，当贝多芬出场时，群众五次热烈鼓掌欢迎，而习惯上对皇族出场也只用三次鼓掌表示敬意，直到警察出来干预，欢呼声才得以停息下来。命运交响曲 贝多芬的《c小调交响曲》（作品67号）开始的四个音符，刚劲沉重，仿佛命运敲门的声音。这部作品因此被称作《命运交响曲》。《命运交响曲》作于1805至1808年。贝多芬在1808年11月写给他的朋友韦格勒（1765—1848）的信中，就已经说出：“我要卡住命运的咽喉，它绝不能把我完全压倒！”“命运敲门的声音”在1798年所作《c小调钢琴奏鸣曲》（作品10之1）第三乐章中就已经出现过，以后又出现于《D大调弦乐四重奏》（作品18之3）第三乐章、《热情奏鸣曲》（作品57号）第一乐章、第三《列奥诺拉》序曲（作品72号）、《降E大调弦乐四重奏》（作品74号）等一系列作品中。可见，通过斗争战胜命运，是贝多芬一贯的创作思想。《命运交响曲》所表现的如火如荼的斗争热情，具有强大的感染力。西班牙女低音歌唱家马丽勃兰第一次听《命运交响曲》时，吓得心惊肉跳，不得不退席而去。拿破仑一个旧日的卫兵，听了第四乐章开头的主题，禁不住跳起来喊道：“这就是皇上！”柏辽兹把《命运交响曲》中惊心动魄的斗争场景，看作是“奥赛罗听信埃古的谗言，误认黛丝德蒙娜与人私通时的可怕的暴怒。”舒曼认为：“尽管你时常听到这部交响曲，但它对你总是有一股不变的威力——正象自然界的现象虽然时时发生，却总教人感到惊恐一样。”1830年五、六月间，门德尔松在魏玛逗留了两星期，和歌德作最后一次会晤，在钢琴上为他演奏了古今著名的作品。歌德听了《命运交响曲》的第一乐章后大为激动，他说：“这是壮丽宏伟、惊心动魄的，简直要把房子震坍了。如果许多人一起演奏，还不知道会怎么样呢。”1841年3月，恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓
命运交响曲作者是？
作者简介： 贝多芬（1770-1827）是德国著名的作曲家，他出生于一个贫寒的音乐家庭。贝多芬4岁就随父亲学习小提琴和钢琴，父亲曾梦想把他培养成为莫扎特式的神童，但因环境不佳，未能实现。 贝多芬幼年的教师聂耶菲为他的艺术成就奠定了基础。在老师的帮助下，1787年贝多芬到维也纳向莫扎特学习作曲。贝多芬还向许多音乐名家学习，艺术上进步很快。1795年，他曾获得卓越钢琴演奏家和作曲家的声誉。 贝多芬的作品著名的有《c小调奏鸣曲》（“悲怆”）、《第三交响曲》（“英雄”）、《第五交响曲》（“命运”）、《第六交响曲》（“田园”）、歌剧《费德里奥》、《第九交响曲》（“合唱”）等。 贝多芬的创作继承和发展了德国音乐的优良传统，他用毕生的精力为世界音乐文化的发展做出了卓越的贡献，对十九世纪以后的欧洲音乐发展具有深远的影响。 作品赏析： 贝多芬的《命运交响曲》原名《第五交响曲》，它是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。《命运交响曲》结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。 全曲共有四个乐章。 第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。 这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。 它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。 命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。 再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。 第二乐章 稍快的行板、双重主题变奏曲式.第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。 在尾声中，第一主题作了简单的展开，表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。 第三乐章 快板、诙
贝多芬的命运交响曲是怎样的歌
它是一部哲理性很强的作品，也是最能代表贝多芬艺术风格的作品。 结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。 整部作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。 第一乐章激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。 第二乐章抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。 表现出英雄的乐观情绪，以及从沉思中获得进一步斗争的信心和力量。 第三乐章象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。 第四乐章表现人民获得胜利的无比欢乐。 都是总结式的话语呀～～～
贝多芬《命运交响曲》（《第五交响曲》）琴谱
我这里只有交响乐总谱。严重鄙视楼上这种复制粘贴百度百科的行为。
命运交响曲蕴含的故事或者简介
贝多芬开始构思并动笔写命运交响曲是在1804年，那时，他已写过“海利根遗书”，他的耳聋已完全失去治愈的希望。他热恋的情人朱丽叶塔·齐亚蒂伯爵小姐也因为门第原因离他而去，成了加伦堡伯爵夫人。一连串的精神打击使贝多芬处于死亡的边缘。但是，贝多芬并没有因此而选择死亡。他在一封信里写道：“假使我什么都没有创作就离开这世界，这是不可想象的。”贝多芬在一生中最痛苦的时期，展开了一次旺盛的创作高潮：降E大调第三交响曲（英雄）尚未写完，c小调第五交响曲（命运）已开始动笔。
